Beyond the Maya est encore une toile avec des premières fois dedans. L’une d’entre elles est le fond qui a été travaillé au couteau. Il a ainsi trouvé une autonomie, une présence forte et une profondeur sur laquelle les motifs viennent se superposer. Les dimensions ont ainsi commencé à se déployer en tous sens.
J’ai commencé avec cette toile à oser aller explorer une forme de structuration dans mes processus. Alors bien sûr, toujours dans un questionnement, dans une recherche exploratoire et avec la persistance de ne surtout pas être tout à fait régulière, voir de déconstruire les motifs pour les reconstruire un peu autrement. Je ne cherche pas la perfection, d’autant que la plupart du temps elle ennuie l’œil. Les outils pour y parvenir existent : avec l’informatique et l’intelligence artificielle il n’est même plus besoin de savoir utiliser compas et rapporteur. Ce n’est pas mon choix.
Le contact avec la matière, l’erreur qui est intégrée (et pas corrigée puisqu’elle est assumée et participe dès lors de l’œuvre) ou encore le choix de reformuler une codification font littéralement partie de mes procédés de création. Je m’approprie le tout, ce qui me permet de les intégrer et de les questionner intimement. C’est d’ailleurs avec cette œuvre que les pétales du lotus se décalent… Ce que je découvrirai bien plus tard !
Le Yantra a – vraiment – pris de la place. De l’espace. Il occupe une surface bien plus importante que pour l’Ouroboros de Shiva : c’est lui désormais qui trône au premier plan. Et moi, au bout du Posca, qui commence à assumer vraiment mon propos pictural.
Il y a un côté iconoclaste dans cette toile. Et en même temps, il y a un immense clin d’œil parce que c’est quand même le Yantra de Ganesha !
Ce dieu à tête d’éléphant est une divinité très importante. Il lui est rendu grâce et demandé conseil pour initier tout projet. Son Mantra est le premier dans les kirtans, il nous rappelle que nous sommes tous et toutes égaux. Alors que ce tableau ouvre réellement la série des Yantras révèle que je me suis sentie prête. Il est le marqueur d’une série que j’imaginais petite… Et qui est toujours en cours à l’heure où j’écris ces lignes, deux ans et demi après sa naissance.
Je suis aussi entrée dans des gammes de couleurs qui sont très chères à mon cœur. A la fois en respectant les codes associés à cette divinité et en utilisant des nuances chromatiques pour lesquelles j’ai une immense affection. Les couleurs ont un son-sens, une nuance-profondeur-saveur mais aussi un lien-amour avec des espaces en moi qu’elles viennent nourrir. Je flirte probablement avec une forme de synesthésie…
Avec ce tableau ainsi lancé les glyphes ont trouvé une autre ampleur pour se déployer. Ils ont été amenés à offrir un « quelque chose » à l’intérieur de la toile, comme s’ils l’abondaient. J’avais pour habitude de parler de « vibrations » quand les points venaient s’ajouter, mais là c’est encore une autre dimension qui a commencé à se déployer. Leur présence a semblé ouvrir quelque chose en termes de propositions et de structuration dans l’espace, tout autant qu’ils offraient une assise.
Que je les appelle « codes » ou « glyphes galactiques » n’a pas beaucoup d’importance. Chacun prend ce qui lui parle le mieux. Dans tous les cas ils sont présents et ont apporté leur langue-manifestation particulière à l’œuvre.
La phase du vernissage a été un joli moment aussi, avec des cristaux qui se sont déposés de manière toujours aussi aléatoire, mais dans des secteurs particuliers. Cette approche m’a demandé de créer des mélanges spécifiques pour les différents espaces. Ce fut un ravissement que d’écouter le dialogue des pierres entre elles et de voir ce qu’elles amènent comme énergies selon les endroits où elles choisissent de se déposer. Leurs reliefs viennent discuter avec les motifs, reflètent des profondeurs dans les couches de peinture et captent des reflets de lumières variant au fil de la journée. Cette magie me submerge à chaque fois !
Pendant la création de ce Yantra il y a eu immensément de joie en moi, du début à la fin. J’ai ressenti comme un pétillement, un encouragement et une sorte de stabilisation. Comme si cette naissance venait tout à la fois ancrer et ouvrir un espace en moi, dans cet ordre-là.
Hari Om
Aëlle